上周日晚《戏码头》舞台上，来自南京的越剧名家，“袁派”的杰出传人——陶琪，为我们精彩演绎了《西厢记·琴心》的经典唱段。
甫一开嗓，“莫不是步摇得宝髻玲珑，莫不是裙拖得环佩叮咚，莫不是风吹铁马檐前动，莫不是那梵王宫殿夜鸣钟”……那一叠连声委婉深情的唱腔，左顾右盼细腻传神的表演，将崔莺莺那一刻的内心暗喜凝固在锦心绣口中，向观众充分的展示出来，来了个满堂喝彩。
在《戏码头》光是欣赏戏曲还不够，让小戏迷带您一起走进陶琪表演背后的故事吧！
在来戏码头之前，陶琪就坦言自己只是通过杨俊老师的朋友圈了解了《戏码头》的一些精彩细节，但到了自己即将登上《戏码头》的时候，心情却还是不免很激动。
陶琪今天要演出的《西厢记·琴心》，是恩师袁雪芬代表作《西厢记》其中的一折戏。对于《西厢记·琴心》中崔莺莺的的角色，陶琪的感受是这个角色应该张弛有度不能过，必须把大家闺秀的情感以委婉地唱腔表达出来，这也让这折戏的唱段特别好听。
袁雪芬老师作为越剧早期改革时的领头人，正是因为她的广采博取，大胆创新，越剧才有了翻天覆地的变化，形成独特的风格，一跃成为全国最有影响的剧种之一，恩师的精益求精和开拓创新也深深的影响了陶琪。
00:39陶琪回忆恩师袁雪芬教戏的特点是严格但不保守，虽然大家学的是“袁派”，但老师从不否定哪种唱腔，也不苛求学生要完全按照她的唱法去唱，并且希望自己的学生不要拘泥于“袁派”，要转艺多师，谁好就跟谁学。老师讲戏的时侯首先说：“你们不要一味模仿，而要根据自身嗓音条件，根据所演人物特点和情感设计唱腔，以情带声才能感动观众。如果仅仅模仿，只有声音没有情感是空洞的。”这些谆谆教导也成为了陶琪数十年越剧从艺路上的指南针。
在恩师袁雪芬的言传身教中，陶琪逐渐沉浸在了越剧艺术当中，主动去塑造角色，从中找到属于自己的艺术形象，这也成就了今天陶琪独具魅力的表演风格。
成名后面对大奖和荣誉纷至沓来的同时，陶琪更多地是感受到一种责任。如何能把老师口传心授的越剧艺术，通过自己更好的一代代传承下去。年，陶琪和尹派小生王君安联合成立的“安琪工作室”落户南京，为更好地培养青年越剧人才提供了平台。
戏剧事业需要承上启下，人才培养需要推波助澜。陶琪和《戏码头》上很多的艺术家一样，都在坚持不懈的为戏曲艺术的传承不断地创造着空间和机会，就是因为他们对中华优秀传统文化的传承和保护做出的贡献，才让我们的传统文化延绵不断、薪火相传。
“我现在也会走进校园，做一些普及的工作。在这么一个快节奏，各种文化撞击的这样一个时代，期望我们年轻人，能放下一点点脚步，能够静下来，欣赏中国几百年来的这样一个艺术。希望能够把我们中华文化，这么优秀的东西继承下来，学习下来，你们一定会找到里边的乐趣。”
----陶琪
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