近日，浙江小百花在杭州剧院上演的越剧《陈三两》因主演“陈奎”一角的陈丽君演出过程中突然失声，为了不辜负现场不远万里而来的观众，浙百决定由团长蔡浙飞配音，陈丽君演。现场蔡团的专业配唱与台上陈丽君的演出完美配合，最终完美收官。
在这场战损版的《陈三两》演出过程中，浙江小百花百人的专业业务能力，再次让我们折服，特别是蔡浙飞，据说配唱是前一晚上才确定的，蔡浙飞一晚上都没有休息，连夜练习，最终才有这么完美的呈现。
但是现在网上的各种声音，各种不认同，将此次“代唱”的行为放的无限大，见惯了娱乐圈的“假唱”、“代唱”，将其混为一谈，其实大可不必，请大家理性对待，戏曲跟娱乐圈的某些演唱会比较有很大的区别。
姑且不论网上的各种杂音，此次蔡浙飞作为表现出来的专业能力，确实让大家折服，现场的配唱跟配音区别很大，此次配唱最大的难度在于需要结合舞台上演员的表演，气口来配唱，实时的最是难控。
蔡浙飞，最开始在新昌调腔剧团，以武功见长，副团长杨小青慧眼识珠，以人才引进的方式，年调入浙江小百花，走进浙江小百花，一个全新的艺术世界在她面前展开。
其外形条件与茅威涛极其相似，在很长一段岁月里人称“小茅威涛”，甚至看着剧照，茅老师自己都分不清，但是乍一看，二人确实蛮像的，一开始只是外形及长相像，后来进入浙百之后，跟茅老师一起学习，嗓音条件也极其相似，不知是刻意模仿还是本身就是这样的她（包括现在的陈丽君，跟茅老师的唱腔也极像）。
得遇名师是蔡浙飞的幸运，恩师尽全倾囊相授，她孜孜不倦地学，今年是蔡浙飞入团30周年，从恩师手中接过传承的接力棒，将陆游，张生，梁山伯，等耳熟能详的角色，传递给一代又一代的“小百花”。
年，浙江小百花越剧团排演了先锋越剧《春琴传》，该剧改编自日本作家谷崎润一郎的名著《春琴抄》，这是她的首部原创大戏。据悉这部剧题材新颖，本来是茅威涛想自己排演的，但考虑到蔡浙飞也需要成长和进步，故而最终由她来排演，
在人物的塑造上，她曾坦言，跟之前都有很大的区别，题材是新的，装造是新的，靴子变成了木屐，熟悉的水袖也没有了，怎么样去塑造，是一个全新的领域，但功夫不负有心人，最终很好地呈现在舞台上，喜获文化部“第十二届文华剧目奖”等奖项。
年上半年，《飞越的折子戏专场》是蔡浙飞的夺梅专场，由著名导演杨小青，浙百原生代演员一起保驾护航，可以说是倾注了全团的心血，蔡团也没有让大家失望，顺利夺得第29届梅花奖。
梅花奖对于蔡浙飞来讲，无愧曾经的伯乐的赏识，无愧恩师的教导，也无愧同事的帮助，对自己也是最好的交代。
同年8月，浙江小百花越剧团和浙江越剧团合并为浙江小百花越剧院，蔡浙飞担任浙江小百花越剧院副院长、兼浙江小百花越剧团团长，接过了恩师的传承接力棒，也从恩师手上接过一个蒸蒸日上的“小百花”。
从演员到管理者，从管好自己到管好团队，这个新上任的“蔡团”还有很长的路要走。恩师茅威涛做的太优秀，榜样的力量太强大，她在守好江山的同时还需要有所成就，幸运与压力并存。
她有了属于自己的舞台和一方天地，不再是曾经的“小茅威涛”，她是“阿蔡”，是“蔡团”。接下来的路需要自己带着团队一起前进。
年11月25《苏秦》首演，导演依然是杨小青，这是蔡团的另一部原创戏。在带领好团队的同时并未疏于专业的训练，《苏秦》就是最好的证明。
《苏秦》是小百花的一次新尝试，打破单线叙事，呈现多元思辨，为传统故事注入深刻时代命题。用诗化的意境、史诗风格，体现出新编历史剧的独特风采。
这么厚重的历史剧对于演员的个人内在涵养及声音条件要求极高，但从艺29年的蔡团，此时已经可以很好地驾驭这个极富内涵的角色。
如果说年的《苏秦》还略显青涩，那今年的《苏秦》完全褪去青涩，更显从容。
未来蔡团还有其他的理想，自己曾言“未来想要将越剧元素或戏曲元素引入中小学课堂，这样才能全面提高未来一代对传统戏曲的认知，发挥传统戏曲的审美和德育功能，培育未来的戏曲市场”。
蔡团不断有扎实的专业能力，对于越剧事业的长远发展，也有自己思路及理想，跟恩师茅威涛的方向有差异，但最终的目的都是为了越剧更好地发展。
致敬小百花，致敬蔡团，这样的蔡团你喜欢吗？