若有人问，中华民族最感人的旋律有哪些，那小提琴协奏曲《梁祝》一定榜上有名。它曲调清灵，旋律忧郁婉转，很多人都会轻轻哼上一曲，这首曲子是在六十年前——年的5月27号公演，它不仅是新中国成立之后交响乐曲的巅峰之作，到如今，它更是漂洋过海，成为了让全世界了解的中国式浪漫。
美丽的蝴蝶，飞上中国人的心。《梁山伯与祝英台》早于莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，在一千七百多年前，这个美丽的爱情故事在东方大陆就已经家喻户晓。梁山伯与祝英台同窗三年，未能看出其女儿身。梁山伯临死前，要求家人把自己葬在祝英台婚轿经过的路边，让自己看到祝英台的出嫁。祝英台得悉后，身穿孝服出嫁，经过梁山伯坟前时，她提出下轿祭拜，撞死在了柳树上。
梁祝的故事被国人改编成很多戏曲版本，其中以越剧最为出名。不过还从没有人将它谱写成交响乐。直到年，上海音乐学院的何占豪与陈刚尝试着用小提琴将它“讲述”出来。用西洋乐器演奏东方乐曲，这在当时堪称“脑洞大开”。
为什么东方的爱情故事要借用西方的乐器去讲述？何占豪之所以这样，还是因为他们在下乡演出时，发现很多老乡对巴赫、贝多芬没有认同感，不认识，听不懂。于是他想，为什么不用小提琴来说中国话呢？何占豪亲眼见过《梁山伯与祝英台》在中国古典剧目中摄人心魄的魔力，小提琴的声音婉转哀伤，正适合讲述这个故事。
年5月27号，音乐会《小提琴版“才子佳人戏”》在上海首演，最后一个音符落下，观众席竟经悄然无声。随后，爆发出雷鸣般掌声，止都止不住，乐队只好返场，把曲子从头至尾又拉一遍。梁祝就这样一曲成名了。
《梁祝》是很多中国人的交响乐启蒙，也让世界理解了浪漫主义的中国式表达。从《罗密欧与朱丽叶》到梁山伯与祝英台，爱与美超越了时空，人类对于爱情的向往和期盼，终于在乐曲上实现了东西贯穿。再到后来，交响乐在中国如胡蝶破茧展翅一般，中国年轻的演奏家、作曲家，走上国际艺术舞台的越来越多。东方风韵的中国元素，在世界音乐之林纷飞。六十年，《梁祝》弦音化蝶，漂洋过海，它的魅力征服了无数人。
《梁祝》的魅力至今仍影响着世界。它让我们相信，中国人对于情感和音乐的理解，其实并不落后于西方，也让我们知道，音乐的魔力，不仅只是“学猫叫”和“转圈圈”，它更应当是民族和文化传播的载体。再过六十年，我相信《梁祝》依然能用美去感动后来的人，这就是咱们的中国式浪漫。