戏曲是我国传统戏剧的一个独特称谓。主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。
中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有:京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。
一、京剧京剧有“国剧”之称,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹。它形成于清朝时期的北京,盛行于20世纪三、四十年代,已有年历史。它的表演艺术趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。经典剧目有《智取威虎山》、《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。
二、越剧越剧,有第二国剧之称,又被称为是“流传最广的地方剧种”,发源于浙江嵊州(嵊县),发祥于上海,繁荣于全国,流传于世界,在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成,经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧剧目有《祥林嫂》《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《五女拜寿》《西厢记》等。
三、黄梅戏旧称“黄梅调”或“采茶戏”,也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力,黄梅戏的表演质朴细致,以真实活泼著称。代表性的剧目如《牛郎织女》《天仙配》等。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调,清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区,与当地民间艺术结合,并用安庆方言歌唱和念白,逐渐发展为一个新生的戏曲剧种,一度被称为“怀腔”、“皖剧”。
四、评剧在华北、东北及其他一些地区流行很广,鼎盛时期除个别省份外几乎都有评剧院团。评剧清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行,年前后形成于唐山,称“唐山落子”,年改称今名。《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响。
五、豫剧豫剧在河南梆子的基础上不断继承发展,建国后因河南简称“豫”,故称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧,山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。经典剧目有《穆桂英挂帅》《红娘》《花大朝》《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
六、湖南花鼓戏湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称,其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等,它们各有不同的舞台语言,形成了各自的风格。花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼,行当以小生、小旦、小丑为主,长于扇子的毛巾的运用。剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。
1、京剧京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种之一,场景布置注重写意,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”。
《霸王别姬》
京剧走遍世界各地,分布地以北京为中心,遍及中国,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。在年11月16日,京剧被列入“世界非物质文化遗产代表作名录”。
代表剧目:《贵妃醉酒》《霸王别姬》等
2、豫剧豫剧起源于中原(河南),是中国五大戏曲剧种之一、中国第一大地方剧种。
豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”,故称豫剧。
《穆桂英挂帅》
豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称,凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。
代表剧目:《花木兰》《穆桂英挂帅》等
3、越剧越剧是中国第二大剧种,第二国剧之称,又被称为是“流传最广的地方剧种”,在国外被称为“中国歌剧”。亦为中国五大戏曲剧种之一。发源于浙江嵊州,发祥于上海,繁荣于全国,流传于世界,在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成,经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。
《红楼梦》
越剧长于抒情,以唱为主,声音优美动听,表演真切动人,唯美典雅,极具江南灵秀之气;多以“才子佳人”题材为主,艺术流派纷呈,公认的就有十三大流派之多。越剧列入首批国家级非物质文化遗产名录。
代表剧目:《梁山伯与祝英台》《红楼梦》等
4、评剧评剧是流传于中国北方的一个剧种,中国五大戏曲剧种之一。
评剧是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。20世纪30年代以后,评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟,出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
《秦香莲》
年5月20日,评剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。
代表剧目:《花为媒》《秦香莲》《杨三姐告状》等
5、昆曲昆曲原名“昆山腔”或“昆腔”,是中国古老的戏曲声腔、剧种,现又被称为“昆剧”。很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的,被称为“百戏之祖,百戏之师”,有“中国戏曲之母”的雅称。
昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等,以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称,被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏,以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器,其唱念语音为“中州韵”。
《牡丹亭》
昆曲在年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。
代表剧目:《牡丹亭》《鸣凤记》等
6、川剧川剧俗称川戏,是中国传统戏曲剧种之一,主要流行于中国西南地区川渝云贵四省市的汉族地区,是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。
川剧脸谱,是川剧表演艺术中重要的组成部分,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。
《玉簪记》
川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。川剧分小生,须生,旦,花脸,丑角5个行当,各行当均有自成体系的功法程序,尤以“三小”,即小丑,小生,小旦的表演最具特色,在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造,能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。
年5月20日,川剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。
代表剧目:《柳荫记》《玉簪记》《彩楼记》《白蛇传》等。
7、粤剧粤剧,又称“广东大戏”或者“大戏”,广东传统戏曲之一,源自南戏,流行广东、广西两省和港、澳地区,在国外操粤语的华裔聚居区也时有演出。自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现,是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。
《紫钗记》
粤剧名列于年5月20日公布的第一批项国家级非物质文化遗产名录之内。年9月30日,粤剧获联合国教科文组织肯定,列入世界非物质文化遗产名录。
代表剧目:《紫钗记》《帝女花》等
8、黄梅戏黄梅戏,原名黄梅调、采茶戏等,起源于湖北黄梅,发展壮大于安徽安庆。“中国五大戏曲剧种”之一,也是安徽省的主要地方戏曲剧种。
黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;表演质朴细致,以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北,在海外亦有较高的声誉。
《天仙配》
年5月20日,黄梅戏经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。
代表剧目:《天仙配》《女驸马》等
9、秦腔秦腔,别称“梆子腔”,中国汉族最古老的戏剧之一。起于西周,源于西府{核心地区是陕西省宝鸡市的岐山(西岐)与凤翔(雍城)}。成熟于秦。
《三回头》古时陕西、甘肃一带属秦国,所以称之为“秦腔”。因为早期秦腔演出时,常用枣木梆子敲击伴奏,故又名“梆子腔”。秦腔成形后,流传全国各地,因其整套成熟、完整的表演体系,对各地的剧种产生了不同程度的影响,并直接影响了梆子腔成为梆子腔剧种的始祖。秦腔的表演技艺朴实、粗犷、豪放,富有夸张性,生活气息浓厚,技巧丰富。
年5月20日,经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
代表剧目:《三回头》《八义图》
中国的戏曲文化博大精深以上9种是比较有代表性的戏曲我们品牌故事
品牌创始人Mona非常热爱珠宝、文化、艺术事业,瑞馨祥菲DERDUFT是她本人创立的品牌;品牌命名的灵感源自于她的两个宝贝女儿--可馨若菲,这是匠心、美、雅致、爱的体现以及对美好生活方式的向往;她希望这份事业和爱将来传承给她的两位宝贝女儿,同时也将母亲对于子女的爱和美好生活方式持续并传承下去......
“馨”、“菲”:美丽、芬芳、挚爱;
“瑞”、“祥”:吉祥、如意、好运。
DERDUFT:美丽、芬芳、吉祥!
品牌总体寓意:美丽好运挚爱传承
点击