各高校的戏曲沙龙里，荟萃了能唱能教的指导老师、喜欢听昆曲的新成员、热衷于评弹的奇女子。有时会扮上相，缓移莲步、轻甩水袖。听戏以怡情，唱戏以添趣。
是为乐。
上海大剧院上演越剧版《红楼梦》，一位五十多岁的女士，用轮椅推着母亲来看表演，表演结束后全体观众热烈鼓掌，老太太问女儿为什么这么多人来看，答曰：心里欢喜。
是为美。
林黛玉在大观园里无意听到“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”觉得十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”点头自叹，又侧耳时，只听唱道：“则为你如花美眷，似水流年……”不觉心动神摇。
是为雅。
3月27日是世界戏剧日，提及戏剧，很多人第一时间想起的是莎士比亚，诚然，莎翁对世界戏剧文学创作作出了巨大贡献，但是我国的传统戏剧也是百花齐放、异彩纷呈、积淀深厚——昆曲、坠子戏、越剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏……
据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目更是数以万计，以上列举的还仅仅是比较著名的戏曲种类。
小编今天就为大家介绍京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧几大核心剧种。
京剧
京剧被誉为“国粹”、中国戏曲三鼎甲“榜首”。是发源于十九世纪中期的都城北平，并于清朝宫廷内得到了空前的繁荣。
《贵妃醉酒》
其腔调以西皮和二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来。
越剧
前身是流行于浙江嵊县一带的“落地唱书”，至三十年代逐步发展成为“女子绍兴文戏”。越剧又被称为是“流传最广的地方剧种”，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。
《黛玉葬花》
在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。
黄梅戏
黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”，是安徽的主要地方戏曲剧种。十八世纪后期，在皖、鄂、赣三省毗领地区，形成了一种民间小戏。
《女驸马》
其中一支逐渐东移到以安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”。这就是今日黄梅戏的前身。其表演质朴细致，以真实活泼著称。
评剧
于清宣统元年（）年形成于唐山，故又名“唐山落子”。是流传于中国北方的一个戏曲剧种。先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
《花为媒》
20世纪20年代左右流行于东北地区，20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟。民国十二年（），创建该剧种的警世戏社在天津演出时，因其上演剧多有“惩恶扬善”、“警世化人”、“评古论今”之新意，纳名宿吕海寰建议，改称“评剧”。
豫剧
豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。豫剧的流行区域主要在黄河、淮河流域。
《穆桂英挂帅》
除河南省外，湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布，是我国最大的地方剧种。在西方也广受赞誉，被称为“东方咏叹调”。
《仲夏夜梦南柯》首演
当然，随着时代的发展，东西方的戏剧也初步开始了融合的尝试。刚刚过去的年，是汤显祖和莎士比亚两位中西方戏剧巨匠逝世四百周年纪念日，英国利兹大学和中国对外经济贸易大学合作演出了《仲夏夜梦南柯》舞台剧，结合了汤显祖的《南柯记》和莎士比亚的《仲夏夜之梦》，将中西元素巧妙结合，以西方歌剧形式演绎中国传统戏剧，并以西方视角展现了“人生如梦”这一主题。
细说老时光里的慢故事，
唏嘘千古兴亡里的聚散离合。
云间新天地愿大家都能与戏剧艺术相伴，
为生活添乐、添美、添雅。
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